Bloody Sunshine

The Thirteenth Floor (1999) Directed by Josef Rusnak

Writing credits
Daniel F. Galouye (book)
Josef Rusnak (screenplay) ...
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Genre: Mystery / Sci-Fi / Thriller (more)

Tagline: Question reality. You can go there even though it doesn't exist.

Plot Summary: Computer scientist Hannon Fuller has discovered something extremely important. He's about to tell the discovery to his colleague... (more) (view trailer)

User Comments: As others would say, question of playing god... (more)

User Rating: 6.4/10 (8,819 votes)

Cast overview, first billed only:
Craig Bierko .... Douglas Hall/John Ferguson/David
Armin Mueller-Stahl .... Hannon Fuller/Grierson
Gretchen Mol .... Jane Fuller/Natasha Molinaro
Vincent D'Onofrio .... Jason Whitney/Jerry Ashton
Dennis Haysbert .... Detective Larry McBain
Steven Schub .... Detective Zev Bernstein
Jeremy Roberts .... Tom Jones
Rif Hutton .... Joe
Leon Rippy .... Jane's Lawyer
Janet MacLachlan .... Ellen
Brad William Henke .... Cop #1 (as Brad Henke)
Burt Bulos .... Bellhop
Venessia Valentino .... Concierge
Howard S. Miller .... Chauffeur
Tia Texada .... Natasha's Roomate
(more)

Also Known As:
Abwärts in die Zukunft (Germany) (TV title)
The 13th Floor (USA) (alternative spelling)
MPAA: Rated R for violence and language.
Runtime: 100 min
Country: Germany / USA
Language: English
font-color: font-color
Sound Mix: DTS / Dolby Digital / SDDS
Certification: Argentina:13 / Australia:M / Chile:14 / France:U / Germany:12 (w) / Norway:15 / Peru:14 / Singapore:NC-16 / Spain:13 / Sweden:15 / UK:15 / USA:R / Iceland:16 / Canada:14 (Nova Scotia) / Canada:AA (Ontario) / Philippines:PG-13 / Brazil:Livre

Goofs: Continuity: When Douglas is in the 1930 reality and in the pool of the hotel he grabs the revolver and he can be seen to check if it is cocked, which it already is. Then he places the barrel in the bartenders mouth and threatens to shoot him. The bartender pushes the barrel of the revolver out of his mouth and Douglas pushes it back in and re-cocks the already-cocked gun. (more)

如果不是里屋有人提起说当年有人置疑The Matrix抄袭这个片子的创意，我可能永远都不会看这个译名无比恶心的电影。所谓抄袭也只是炒作而已，现实是否真实的讨论由来已久，只是因为这两个片子都披上电子的外衣就说抄袭只是大家乐一乐也就算了，呵呵。
　　与“具有革命意义”的Matrix不同，这个片子更“好莱坞”一些，应该算作软科幻吧，片子整个应该归入悬疑类，高科技只不过是个噱头而已，这也是它与Matrix的主要区别，Matrix里面大量的高科技成分让“技术”这个词成为渗入影片骨髓的组成，也因此我们才说Matrix里有一种对工业社会和发展、膨胀的反思。而The thirteenth floor里“人味儿”要重得多，不是说他关怀人，而是为了票房只好在个体身上转悠－。－。。

既然是因为Matrix看这个片儿的，就把里面相似的成分对比一下吧　哈哈。

１、多层世界概念

两个片子都有多层世界的概念，而且在这方面TTF走的更远一些，加上结尾的暗示，片子里出现了四层世界并有无限多的可能－。－。。。不过就像frish说的，小时候做过这样的梦，也没啥新鲜的。无限套下去呗。The Matrix只有两层所谓的real world与the Matrix，不过很多fans在等待reloaded的过程中猜测是不是要搞多层世界这一块，龌龊死机兄弟最后还是安守本分没去搞那些没用的，呵呵，我相信如果把Matrix的世界再复杂化那么reloaded和revolution会比现在还不尽如人意。

２、本体精神与被虚拟体精神的关系。

不得不承认的是在这一点上TTF也走的更远一些。The Matrix里面的接入是单向传输覆盖到目标体（当然后来发现可以反嗜，但是仍然是单向到“目标”），而在TTF中则是互相置换，从机器中置换到“真实体”中的soul处于一种类似冻结的状态，当“真实体”的soul在机器里面死掉的时候就会激活占据其躯体。相比之下TTF里的方式更可信一些，要不在虚拟世界中的人被侵入的时候灵魂哪里去了呢？　存在cache里面了？○rz.....比较让我在意的是Douglas被枪击那次醒来鼻血是哪里来的。。醒来的时候太过强制？

从这上面看也能看出这两个片子的巨大漏洞，在重要数据传输的时候竟然没有备份－。－。。。太搞笑了。。。既然可以把soul数字化，就像GITS里面那样，，那么就可以存储。。。。人竟然因为灵魂在机器里面死掉了影响现实，，太扯了，不过好歹The Matrix里面还有点解释，就是人接入的时候虽然说是进入了Matrix但是还是留在自己脑袋里，会直接影响生理状况。。。不过多少还是有点说不过去，毕竟soul这个东西不能对身体进行完全的控制，我们不能像抬手那样自如的控制心跳的速度各种腺体分泌什么的，如果说出现一个“认为”自己死了，那他身体机能就停止了的话，，，有点扯。

３、被接入对象

这个The Matrix更高级一些，系统允许任意选择，当然Neo他们没有这种Agent才有的特权。TTF似乎是简单的一对一关系。确实很象ＲＰＧ。。。。而且TTF里面的接入会对“目标”产生影响。

４、主人公

两个片子里面主人公似乎都是程序员型的人才。Neo依靠外来的程序片断脱离的Matrix的控制，并成为所谓的The ONE，而Douglas则是直接置换到上一层的real world。这也是两个片子在某种意义上深度的差距，Neo的自由带来了一种希望，从整个三部曲看，并不是拯救人类于电子机器，而是还给人们选择的权力，而Douglas的自由不但仅仅是个人的事情，而且他到"real world"的代价是一个soul的消失。由此也可以看出，TTF非常不人文的一面，用正义与邪恶这些幼稚的东西作为借口而已。

５、爱情

The Matrix里面感情戏不多，平淡却浓烈。嗯，平淡的是过程，浓烈的是渲染。TTF里面感情戏占据了片子后半的不少的戏份，显然是从票房角度考虑，为了让观众接受一个“晦涩”的题材。只是，，，太碍眼了！！！经常出现的很恶心，，，而且当Whitney被置换了之后。。。显然了。。结尾男主角会到上层世界去－。－。。。真没劲。

６、结尾

着急去吃饭了。。。结尾无视Matrix的后两部，第一部最高！　是Neo对Matrix的宣战公告。然后大哥非了，一个无比美好的未来等着全人类！！！哦也！TTF则是简单的用关掉电视的效果暗示，尽管你到了"2024"年，但是你可能仍然在一个模拟的环境中。。。。。似乎更有寓意ｈｏｈｏ。。。

嗯嗯。先写这些，准备去吃饭。

不知道这是一本正经的KUSO还是李宇春真的像他说的那么_孤独且淡定_

呵呵。笑死了。不过不关我事

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给李宇春写的新歌

2005-12-15　21:27:43

大　中　小
（小霁同学建议老生《如丧》系列写得艰难时也别荒着，写点最近的工作生活什么的充充数呵呵，也好，最近的工作就是拍戏与写歌，拍戏汇报过了，现在汇报写歌——）

给李宇春写的新歌

  老生我于家中撰写《彼得堡遗书》《黑暗之缘起》等音乐长诗（见“我的诗歌”）及“如丧青春”编年史与各位看官日日同唏嘘、共濡沫久矣，恍惚回到魏晋南朝过起了“苔痕上阶绿，往来无白丁”的恬退生活，忘记了窗外浴血拼杀的江湖无市不侩的名利场忘记了京城尚有功名利禄璀璨夺目尚有无数弱冠少年糜集于途。    

日前忽接唱片业大佬佬宋同学柯急电（宋柯乃我校环境系“固体废物”专业出身，专门研究如何治理以固体为主的废物比如我嘿嘿），命我即刻削尖铅笔为唱片业大姑娘李宇春同学签约“太合麦田”后的首支单曲填词，话音未落，老生之邮箱已被一种叫旋律小样的塞满。

姐夫！业务上来啦！

“麦田”二字由老生而起，因狂喜那本《Catcher in the rye》，第一粒种子由老生种下（“麦田音乐”的开柜之作便是九年前的小生我那张《青春无悔》）。如今已被宋同学从茹毛饮血熬到锦衣玉食地培育成一株参房顶大树且冠上了传媒业大佬佬“太合”前缀（就如同一根葱膨胀成像我一样胖的球状物体后被冠上“洋”前缀成了“洋葱”），老生无福于树下乘凉，乃转战电影业继续播种，迄今已撒下两粒半种子，长势缓慢，仍在挥汗施肥中。但每回望在唱片业守望理想的麦田，仍像西楚战士于远方前线回望江东山水般温暖。

老宋从不与我谈钱，我也羞于问——写首歌最多无非是李大姑娘走一场穴的30分之一。但我提了一个条件：因时间紧迫，希望与李姑娘面谈一次——说实在的我对今天二十岁的女生了解极微弱——更何况是——超级女生。

某夜十一点——第二天早上六点我的《断指》开机——在我车上——我像个娱记般摸出一张小纸——上面写了N个小问题——这回是命题作文——歌词大意为圣诞大好——李大姑娘坐在我对面（我的车里布局比较怪）——进行Q&A环节如下：

我：“从前圣诞怎样过？”

李：“四处演出。”

我：“梦想怎样过？”

李：“一个人呆在屋子里。”

我：“什么样的屋子？”

李：“干净，简单。”

我：“布置成圣诞节的样子吗？”

李：“不。”

我：“外面下雪吗？”

李：“下。”

我：“在窗上哈气写字画画吗？”

李：“不。”

我：“窗外有人吗？”

李：“没有。”

我：“有什么？”

李：“好大一片雪，远处有松树，远远的，好多。”

我：“松树上挂东西吗？”

李：“不。”

我：“圣诞老人要经过吗？”

李：“不要。”

我：“要有礼物出现吗？”

李：“不要。”

我：“这时候什么声音飘来你觉得就完美了？”

李：“单音的钢琴，一只手弹的，慢的。”

我：“欢乐呢？欢乐从哪来？”

李：“打篮球。”

我：“如果这时候你变成一样东西，你希望你是什么？”

李：“戒指。”

我：“什么样的戒指？”

李：“简单的，银的。”

我：“如果这时候你出门，遇见很大的人群，加入吗？”

李：“不。”

我：“穿过吗？”

李：“不。”

我：“你怎么做？”

李：“回家。”

我疑惑了，停下来，问了一个稍有脑子的人就会问的严重问题——

我：“既然你这样孤独且淡定，干嘛去参加超女，和好几万胖瘦不等的女人在烈日下挤来挤去排六七个小时队就为上台唱个破卡拉OK？？！！！”

李：“我没排队。”

我：“你夹三儿？”

李：“没有，我没报名，一个报了名的朋友把我带进去的。”

我老怀大慰，如释重负——又一个Catcher in the rye！如同当年的我们——老狼、朴树、叶蓓——麦田里孤单的稻草人——守望着蔚蓝金黄的原野。

《断指》杀青的当天写了这首歌，在亚东家录了一次，自五年前亚东给我的电影《那时花开》做音乐后又一次合作，老友，愉快。李姑娘唱得不错。

再过几天这首歌就要拿到空气里去卖了——宋大佬佬、李大姑娘、张大亚东及高小老生都希望这首歌能尽善尽美——这也是我在超女刚出来时写的一篇小文里的希望——有了话语权后，希望她们引导少年中国听更好的音乐，看更美的人生。

下面是歌词，老生自幼从不接受别人的意见——只接受建议！各位看官有更好的文字建议尽管提出——收入虽不足各位挂齿，老生仍愿与各位数着字儿分钱哈哈——

旋律是温暖的那种，老生当然不会写成我的《彼得堡遗书》那样牛B,因为这不是拿着十八般兵器与生活决斗不止的我，只是个远远望着生活狼烟赤手空拳的小姑娘——

    冬天快乐    

填词：高晓松

雪让我有点快乐
那片白色
和伸向远方浅浅的车辙

如果这时候飘落
钢琴单纯的音色
我会对自己说
冬天快乐

我喜欢 没有字的窗
透过他 天空很晴朗
树梢上 残留一点月光

我喜欢 关灯的球场
我独自 听日子回荡

黑夜里 凝视一点忧伤

习惯你
就把我当作你
我们就在一起
呼吸 安静而整齐

习惯你
就把我当作你
所以我唱歌或是沉默
都是在对你诉说
冬天快乐

（注：歌词比昨天有两处改动，昨晚录音前和李姑娘商量着改的嘿嘿！人老了，少年时挥毫泼墨一气呵成决不更改，现在一会推一会敲的推敲自己的脑袋，唉……）

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布努艾尔《一条安达鲁狗》

开场诗：
一缕妖云划过皓月，趁此时，剃刀与眼球擦肩而过。
等待的爱人倏然坠地，从空洞的衣物中醒来吧。
背后的人看着从自己手心里爬出来的蚂蚁。
美少年拨弄着地上一只孤独的手。
怎能暴殄天物，它该待在熟悉的盒子里。
乳房，臀部，鲜血被它们从洞里吸引出来。
你已无法抗拒我的儇薄……
占有你如同拉走笨重的拽着两个修道士的死驴头呈放其上的钢琴。
靠在墙上的我拿着书本变成的枪射杀了那个我。
他倒在了树林的怀里。
我要亲吻你的腋毛，将它含在嘴里。
海边的男友却在等待着你。
春天来了，
沙粒掩埋着身体。

感谢您很有耐心地读完一段不知所云的文字。今天是个很特别的日子，有幸邀请到两位我个人敬佩有余的人物接受我的采访。一位是著名导演路易斯.布努艾尔，另一位是画家萨尔瓦多.达利。闲话少说，赶紧进入我们的采访……
死在当下：万分感谢两位百忙之中抽出时间接受我的采访。今天的话题是两位合作的《一条安达鲁狗》，请问这部影片开始是如何诞生的？
布努艾尔：那时候我住在达利家，有一天我告诉他我做了一个奇特的梦，梦见一片乌云把月亮遮住，那个过程很像一把剃刀把眼珠划开。达利也告诉我前晚他也做了一个很诡异的梦，梦见一只爬满了蚂蚁的手掌。达利突然大叫‘我们就从这两个梦境开始来拍一部电影好不好？’我稍稍迟疑了一下，同意了。接着我们便马上着手进行，不到一个礼拜，我们就完成了剧本。我们合写剧本的前提很简单：没有故事，没有情节，只有一幕接一幕的影像展现，用影像的视觉效果来震撼人的感觉。
达利：每天晚上，我同布努艾尔不停地谈论着，他自然地接受了我的大部分建议。可以这样说，我参与了导演工作。
布努艾尔：是的，我们合作得非常有默契，当有一方提议某种影像而遭到另一方否决时，提议的一方决不会坚持，相对的，如果赞成时，这个影像毫无疑问便是最适合剧本所需要的了。
死在当下：当时拍电影的经费何来？
布努艾尔：这样的剧本创意太新，过于前卫，一般的电影公司是不会接受的。我只好跑回家跟母亲要钱，起初母亲不肯，她认为搞电影没出息，后来多亏我的一位律师朋友出面才说服了她。得到了五千杜罗，折合当时的十四万法郎。其中有一半我花在了我常去的几家夜总会……
达利：我也托伯母的福享受了一番，呵呵。当然，我们谈论得更多的是电影剧本.
死在当下：经费的问题解决了，算是解决了一件头痛的事。接下来是如何准备拍摄的呢？
布努艾尔：我找了两位演员，巴歇夫和玛蕾儿，摄影师则是找的以前在爱泼斯坦那里认识的杜维杰，然后借用比朗固尔片场来拍片。
达利：巴歇夫具备符合我的理想体貌。他当时在服用麻醉剂，不断嗅着乙醚。我们的影片刚刚完成，巴歇夫就自杀了。
死在当下：就是那个看着自己手掌爬出蚂蚁的演员？
达利：是的。
死在当下：真可惜……
布努艾尔：这部片子拍了整整两个星期，包括两位演员和所有工作人员，全部参与这部影片的人手大约有五六个。大部分的时间没有人很清楚地知道他该做什么。
死在当下：那么是如何指导演员的呢？
布努艾尔：记得有一场戏我是这样指导巴歇夫的：往窗外望去，好象在倾听瓦格纳的音乐……不，不对，不是那样子，悲伤一点，对，再悲伤一点。拍摄结束前几天，达利来到现场，他一来就忙着往两头驴头标本的眼睛里灌蜡。他扮演戏里两位修道士其中的一位。
死在当下：就是巴歇夫拉钢琴，绳上套着的两人，其中一位吧？
布努艾尔：对，对，就是那场戏。
达利：拍摄腐烂驴子场面的那天，我要说那景象真值得这么花力气。我把大瓶的粘糊糊胶水倒在它们身上，来替它们的腐烂化装。我掏空它们的眼球，再用剪刀把它们扩大。我同样地剪开它们的唇，让牙齿更好地露出来。我还在上面加了个额外的颌骨，以便加强效果。这里我还想说一下，电影制片厂的制片主任们一般是感觉麻木的人，什么都不会让他们吃惊。我们的制片主人承认，看到我们为这么短的影片向他提出所需物品的清单时，他认为这是在做梦，这份清单包括：一位两臂下各夹着一块熊皮的裸体女人；巴切夫用的一个无嘴面具和另一个嘴部用毛来替代的面具，这些毛要使人想到腋窝的毛；四头腐烂着的驴，要把它们陈列在四架三角钢琴上；一只真的切下来的手，母牛的一只眼睛和三个蚂蚁窝。
死在当下：哈哈，换成任何人看到这清单都会吃惊的。这部影片的放映想必也令人十分吃惊吧？
布努艾尔：等影片剪辑完成后，我们竟不知道如何处理它。一位《艺术笔记》的编辑介绍我认识了当时有名的艺术大师曼.雷，他又介绍我认识了另一位鼎鼎大名的超现实主义大师阿拉冈。阿拉冈是我所见过最具有法国风味的法国人，言谈举止充满了优雅的法国气息。我告诉他们《一条安达鲁狗》是一部具有超现实主义风格的电影，他们同意第二天在乌苏林片场安排一场试片，如果情况良好，随即准备首映事宜。在西兰诺咖啡馆，他们介绍我认识了不少超现实主义的朋友，他们向我保证不错过《一条安达鲁狗》的试映会。影片如期在乌苏林片场试片，巴黎文艺界许多有头有脸的重要人物都来了（包括毕加索、科克托、贝拉等等），当然，那批超现实主义的朋友也统统到齐了，我显得非常紧张，我躲在银幕后面做放音乐的工作，音乐有阿根廷探戈舞曲和瓦格纳的‘特利斯坦和伊莎德’。我口袋里装满了小石子，我怕试片后反应不佳，有人要闹时可以派上用场。我只能期待最坏的结果。很幸运，影片放到最后时，掌声如雷，而且持续了很长时间。我小心翼翼地把袋里的石子掏出来……后来，弗洛伊德对这部电影很感兴趣，荣格则认为这部影片的作者就是患了早期狂妄症的精神病人。
达利：影片获得了我所预期的结果。一个晚上，它就搞垮了战后的装成有知识的先锋主义的十年。被称为抽象艺术或非具象艺术的这种卑鄙的东西，倒在我们脚下，奄奄一息了，而在我们影片一开始时，它看到被剃刀割裂的少女的一只眼睛后，就再也无法恢复过来了。
死在当下：再回到刚才我们所谈的那个片段：巴歇夫想要拥抱他所渴望的女人，结果却被两根系着南瓜的长绳和两个修道士、及一架堆满烂驴肉的大钢琴所阻挠，未能达到他的欲望。按照一些人的理解，这些比喻可以用一句话来说明，即“恋爱”（由主人公的冲动来表示）和性欲（由南瓜来表示）受到宗教的偏见（由修道士来表示）和资产阶级的教育（由大钢琴来表示）的束缚（由长绳索表示）”。您是如何看的呢？
布努艾尔：利用一些没有象征意义的形象是为了给影片带来几分含糊性。我不明白，为什么有些人固执己见，总想理性地解释那些绝对自发性地形象。我喜欢用迷惑人的象征。
死在当下：你们故意追求一些令人惊奇的怪诞的道具，并没有想使这些道具有什么象征意义。这种对惊人